Тартини, Джузеппе
| Джузеппе Тартини | |
|---|---|
| итал. Giuseppe Tartini | |
| | |
| Основная информация | |
| Дата рождения | 8 апреля 1692 |
| Место рождения | Пирано |
| Дата смерти | 26 февраля 1770 (77 лет) |
| Место смерти | Падуя |
| Страна |
|
| Профессии | композитор, исполнитель-виртуоз |
| Инструменты | скрипка |
Джузеппе Тартини (итал. Giuseppe Tartini; 8 апреля 1692, Пирано — 26 февраля 1770, Падуя) — итальянский скрипач-виртуоз, композитор, педагог и музыкальный теоретик. Автор более 350 сочинений, преимущественно скрипичных; основатель скрипичной школы, оказавший большое влияние на развитие скрипичного искусства[1][2][3]. Считается последним крупным представителем классической итальянской скрипичной школы и в то же время провозвестником романтических тенденций в своём исполнительстве и композиторском творчестве[4].
Биография
Тартини родился в Пирано, городе на полуострове Истрия, в Венецианской республике (ныне Словения). Его отцом был Джованни Антонио Тартини, родом из Флоренции, который служил конторщиком соляной монополии, матерью — Катерина Занграндо, из одной из старейших словенских аристократических семей Пирано[5][6].
Джузеппе рано начал играть на скрипке; получив первоначальные уроки, в дальнейшем он сам совершенствовал своё мастерство[7]. Семья прочила его для духовной карьеры, но он, не желая посвятить себя церкви, предпочёл юриспруденцию. В 1708 году он поселился в Падуе, в 1709 году поступил в Падуанский университет на юридический факультет, однако курс не окончил[8][5].
В 1710 году Джузеппе женился. Об этом браке ходят легенды: по одним сведениям, он увлёкся не то племянницей, не то протеже кардинала Корнаро, тайно женился на ней и, преследуемый родичами жены, был вынужден бежать в Ассизи. По другим, жена его, Элизабетта Премадзоре, была всего лишь дочерью кардинальского кучера[7][1][3][5].
Тем не менее известно, что вскоре после женитьбы он при невыясненных обстоятельствах покинул Падую и четыре года провёл в миноритском монастыре в Ассизи, где занимался прежде всего совершенствованием своего скрипичного мастерства[7][5]. Кроме того, предполагается, что Тартини имел там возможность изучать теорию музыки и композицию под руководством чешского композитора Б. М. Черногорского[1][5]. Тем не менее как музыкант он в основном развивался самостоятельно, что обеспечило оригинальность и самобытность музыкального мышления Тартини, хотя впоследствии на него значительно повлияла встреча с прославленным к тому времени скрипачом Франческо Верачини[9][10]. С ним Тартини познакомился в 1716 году в Анконе, где, вероятно, был в 1714—1716 годах скрипачом оперного театра. По всей видимости, в годы изгнания Тартини написал своё «Искусство смычка» (50 вариаций на тему гавота Корелли) и первый вариант знаменитой сонаты «Дьявольская трель»[1].

В 1716 году Тартини вернулся в Падую и вплоть до конца жизни возглавлял (с небольшими перерывами) капеллу базилики Сант-Антонио, одну из лучших итальянских капелл того времени. Он также регулярно выступал как солист и концертировал в разных городах Италии: Венеции, Милане, Болонье, Неаполе, Флоренции[11][1]. В 1723 году Тартини был приглашён в числе лучших музыкантов Европы в Прагу для участия в торжествах по случаю коронации Карла VI. В 1723—1726 состоял камер-музыкантом в пражской капелле графа Франца Фердинанда Кинского[1][5].
В 1726 году Тартини вернулся в Прагу и ввиду ухудшившегося здоровья более не принимал приглашений из других стран. В 1740 году состоялось его последнее большое турне по Италии[12]. После этого он безвыездно работал в Падуе, где основал скрипичную школу; к нему съезжались ученики со всей Италии и из многих других стран, благодаря чему Тартини обрёл славу «учителя наций» (Maestro delle nazioni)[13].
Умер в Падуе 26 февраля 1770 года и был похоронен рядом с женой в падуанской церкви Святой Екатерины[5].
Вклад в скрипичное искусство

В скрипичной культуре Италии первой половины XVIII века Джузеппе Тартини занимал центральное место, объединяя в своём творчестве и в своей игре наиболее значимые стилевые тенденции своего времени[14]. По мнению известного скрипача Давида Ойстраха, «Тартини принадлежит к числу корифеев итальянской скрипичной школы XVIII века, искусство которых сохраняет своё художественное значение до нашего времени»[15].
Тартини внёс существенный вклад в дальнейшее развитие искусства игры на скрипке. Он усовершенствовал конструкцию смычка, удлинив его, и выработал основные приёмы ведения смычка, признанные всеми современными ему скрипачами Италии, Франции и вошедшие во всеобщее употребление[10][3][16][17]. Вплоть до середины XIX века большой известностью пользовались 50 вариаций Тартини на тему Корелли, названные самим композитором «Искусство смычка» и сочетающие в себе художественные и виртуозно-технические качества. Первоначально этот труд использовался в педагогических целях, давая возможность отрабатывать разные исполнительские приёмы на музыкально полноценном материале, однако в редакции Фрица Крейслера вариации стали концертными[18][19].
Его игру отличала выразительность, чистота интонации, богатство штрихов и прекрасная техника левой руки[1]. Его исполнительский стиль и техническое мастерство ознаменовали собой новую ступень в развитии скрипичного искусства и оказали большое влияние на развитие не только итальянской, но и мировой скрипичной культуры[20].
Тартини приписывают открытие акустического явления, заключающегося в том, что два консонирующих верхних звука дают нижний отзвук, с ними консонирующий (например, малая терция ми-соль даёт отзвук до на расстоянии децимы от верхней ноты ми). Эти так называемые разностные комбинационные тоны, или тоны Тартини, были разработаны впоследствии Гельмгольцем[16].
В 1728 году Тартини основал в Падуе школу для скрипачей, из которой вышло много первоклассных музыкантов. Среди его учеников — Доменико Далольо, Доменико Феррари, Пьетро Нардини, Маддалена Ломбардини, Иоганн Готлиб Граун и другие[1]. Так, биограф Тартини Антонио Капри приводит имена более семидесяти его учеников, оставивших след в истории скрипичного искусства[21].
Теоретические взгляды Тартини раскрыты в его трактатах и в переписке с современными ему музыкальными учёными[1]. Учебные пособия, над которыми Тартини работал на протяжении многих лет, составили впоследствии «Трактат об украшениях», впервые изданный в 1711 году в Париже (во французском переводе) и отразивший взгляды мастера в области эстетики музыкального исполнительства (в частности, художественного значения мелизмов)[10][22][23][18]. Основные методические положения его системы и педагогические советы вошли в очерк под названием «Письмо к ученице», написанный в 1760 году в качестве ответа на просьбу ученицы Тартини Маддалены Ломбардини посоветовать ей, как лучше упражняться в игре на скрипке[24][25].
Композиторская деятельность
Творческое наследие Тартини очень велико: оно включает более 350 произведений, среди которых многочисленные трио-сонаты, около 125 концертов, 175 сонат для скрипки и чембало. Особенно велик его вклад в развитие жанров сонаты и концерта. Для его сочинений характерны простота и ясность формы, выразительность мелодики, ритмическая изобретательность, оригинальный и порой даже смелый гармонический язык[26][1].
Хронологически в его творчестве выделяются три этапа: первый, до начала 20-х годов XVIII столетия, отмечен влиянием Корелли; второй, до половины 1730-х годов, — своего рода переходный период, когда Тартини ещё отдаёт дань традициям барокко, но в то же время ярко проявляет собственную индивидуальность; и, наконец, третий — приблизительно с 1750 года — время творческой зрелости, выработки стиля, отличающегося экономией выразительных средств, сдержанностью и простотой[27].
Помимо скрипичных произведений, составляющих основную часть его композиций, Тартини принадлежат единичные сочинения для виолы да гамба, виолончели и флейты[28]. Вокальной музыки он почти не писал, полагая, что вокальное и инструментальное искусство настолько различны, что авторы музыки в одном жанре не должны браться за другой[29]. Российский музыковед Л. С. Гинзбург, автор монографии о Тартини, писал о нём: «Самый творческий процесс этого композитора-скрипача протекал в единстве композиционного и исполнительского созидания, в котором воплощались его творческая фантазия, вдохновение и мастерство»[30]. Схожим образом характеризовал Тартини и К. К. Розеншильд: «Композиторское творчество и исполнение были у него <…> лишь двумя сторонами единой и цельной артистической индивидуальности»[27].
Наибольшей популярностью в современном репертуаре пользуется соната Тартини «Il trillo del diavolo» («Дьявольская трель»), про которую он говорил, что услышал её впервые во сне в исполнении дьявола и которую считал лучшим своим произведением[31][32]. По словам Л. С. Гинзбурга, «„Дьявольская трель“ может рассматриваться как художественное кредо Тартини, как творческое обобщение не только образно-смыслового и эмоционального содержания его творчества, но и свойственного ему мелодического, гармонического и ритмического языка, а также отдельных композиторских и исполнительских приёмов»[33].
Л. Н. Раабен писал о Тартини следующее: «Его искусство вобрало в себя, слив в монолитный стиль, традиции, идущие от Корелли, Вивальди, Локателли, Верачини, Джеминиани и других великих предшественников и современников. Оно поражает своей многогранностью — нежнейшей лирикой в „Покинутой Дидоне“ (так называлась одна из скрипичных сонат), жаркой темпераментностью мелоса в „Трелях дьявола“, блестящей концертностью в А-dur’ной фуге, величавой скорбью в медлительных Adagio, еще сохраняющих патетический декламационный стиль мастеров эпохи музыкального барокко»[14].
Примечания
- ↑ 1,00 1,01 1,02 1,03 1,04 1,05 1,06 1,07 1,08 1,09 Гинзбург, 1981.
- ↑ Гинзбург, 1969, с. 6.
- ↑ 3,0 3,1 3,2 Giuseppe Tartini (англ.). Britannica.
- ↑ Гинзбург, 1969, с. 5.
- ↑ 5,0 5,1 5,2 5,3 5,4 5,5 5,6 Pierpaolo Polzonetti. TARTINI, Giuseppe (итал.). Dizionario Biografico degli Italiani.
- ↑ Гинзбург, 1969, с. 36.
- ↑ 7,0 7,1 7,2 Гинзбург, 1969, с. 38.
- ↑ Гинзбург, 1969, с. 37.
- ↑ Гинзбург, 1969, с. 41.
- ↑ 10,0 10,1 10,2 Тартини Джузеппе // Большая российская энциклопедия : [в 35 т.] / гл. ред. Ю. С. Осипов. — М. : Большая российская энциклопедия, 2004—2017.
- ↑ Гинзбург, 1969, с. 43—44.
- ↑ Гинзбург, 1969, с. 48—49.
- ↑ Гинзбург, 1969, с. 50—51.
- ↑ 14,0 14,1 Раабен, 1967, с. 27.
- ↑ Гинзбург, 1969, с. 3.
- ↑ 16,0 16,1 ЭСБЕ, 1901.
- ↑ Раабен, 1967, с. 35—36.
- ↑ 18,0 18,1 Раабен, 1967, с. 35.
- ↑ Гинзбург, 1969, с. 133—135.
- ↑ Гинзбург, 1969, с. 169.
- ↑ Гинзбург, 1969, с. 201.
- ↑ Гинзбург, 1969, с. 4.
- ↑ Гинзбург, 1969, с. 170—171.
- ↑ Гинзбург, 1969, с. 4—5.
- ↑ Гинзбург, 1969, с. 192—193.
- ↑ Гинзбург, 1969, с. 57—59.
- ↑ 27,0 27,1 Розеншильд, 1978, с. 246.
- ↑ Гинзбург, 1969, с. 59.
- ↑ Гинзбург, 1969, с. 57—58.
- ↑ Гинзбург, 1969, с. 60.
- ↑ Гинзбург, 1969, с. 119.
- ↑ Розеншильд, 1978, с. 248.
- ↑ Гинзбург, 1969, с. 127.
Литература
- Гинзбург Л. С. Джузеппе Тартини. — М.: Музыка, 1969.
- Гинзбург Л. С. Тартини Джузеппе // Симон — Хейлер. — М. : Советская энциклопедия : Советский композитор, 1981. — Стб. 445—448. — (Энциклопедии. Словари. Справочники : Музыкальная энциклопедия : [в 6 т.] / гл. ред. Ю. В. Келдыш ; 1973—1982, т. 5).
- Раабен Л. Н. Джузеппе Тартини // Жизнь замечательных скрипачей. — М.: Музыка, 1967. — С. 27—36.
- Розеншильд К. К. История зарубежной музыки. — М.: Музыка, 1978.
- Тартини, Джузеппе // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1901. — Т. XXXIIa.
Ссылки
- Джузеппе Тартини: ноты произведений на International Music Score Library Project
- Джузеппе Тартини. Belcanto.ru.
- Самин Д. 100 великих композиторов. — М.: Вече, 2008. — ISBN 978-5-9533-3385-6.
- Родившиеся 8 апреля
- Родившиеся в 1692 году
- Персоналии по алфавиту
- Родившиеся в Пиране
- Умершие 26 февраля
- Умершие в 1770 году
- Умершие в Падуе
- Музыканты по алфавиту
- Композиторы по алфавиту
- Композиторы Италии XVIII века
- Скрипачи по алфавиту
- Скрипачи Италии
- Скрипачи XVIII века
- Академические музыканты Италии
- Теоретики музыки